《比亚兹莱画选》小引

--------鲁迅---------

　　比亚兹莱（Aubrey Beardsley 1872-1898）生存只有二十六年，他是死于肺病的。生命虽然如此短促，却没有一个艺术家，作黑白画的艺术家，获得比他更为普遍的名誉；也没有一个艺术家影响现代艺术如他这样的广阔。比亚兹莱少时的生活底第一个影响是音乐，他真正的嗜好是文学。除了在美术学校两月之外，他没有艺术的训练。他的成功完全是由自习获得的。

　　以《阿赛王之死》的插画他才涉足文坛。随后他为《The Studio》作插画，又为《黄书》（《The Yellow Book》）的艺术编辑。他是由《黄书》而来，由《The Savoy》而去的。无可避免地，时代要他活在世上。这九十年代就是世人所称的世纪末。他是这年代底独特的情调底唯一的表现者。九十年代底不安的，好考究的，傲慢的情调呼他出来的。

　　比亚兹莱是个讽刺家，他只能如Baudelaire描写地狱，没有指出一点现代的天堂底反映。这是因为他爱美而美的堕落才困制他；这是因为他如此极端地自觉美德而败德才有取得之理由。有时他的作品达到纯粹的美，但这是恶魔的美，而常有罪恶底自觉，罪恶首受美而变形又复被美所暴露。

　　视为一个纯然的装饰艺术家，比亚兹莱是无匹的。他把世上一切不一致的事物聚在一堆，以他自己的模型来使他们织成一致。但比亚兹莱不是一个插画家。没有一本书的插画至于最好的地步——不是因为较伟大而是不相称，甚且不相干。他失败于插画者，因为他的艺术是抽象的装饰；它缺乏关系性底律动——恰如他自身缺乏在他前后十年间底关系性。他埋葬在他的时期里有如他的画吸收在它自己的坚定的线里。比亚兹莱不是印象主义者，如Manet或Renoir，画他所“看见”的事物；他不是幻想家，如William Blake，画他所“梦想”的事物；他是个有理智的人，如George Frederick Watts，画他所“思想”的事物。虽然无日不和药炉为伴，他还能驾御神经和情感。他的理智是如此的强健。

　　比亚兹莱受他人影响却也不少，不过这影响于他是吸收而不是被吸收。他时时能受影响，这也是他独特的地方之一。Burne-Jones有助于他在他作《阿赛王之死》的插画的时候；日本的艺术，尤其是英泉的作品，助成他脱离在《The Rape of the Lock》底Eisen和Saint－Aubin所显示给他的影响。但Burne－Jones底狂喜的疲弱的灵性变为怪诞的睥睨的肉欲——若有疲弱的，罪恶的疲弱的话。日本底凝冻的实在性变为西方的热情底焦灼的影像表现在黑白底锐利而清楚的影和曲线中，暗示即在彩虹的东方也未曾梦想到的色调。

　　他的作品，因为翻印了《Salome》的插画，还因为我们本国时行艺术家的摘取，似乎连风韵也颇为一般所熟识了。但他的装饰画，却未经诚实地介绍过。现在就选印这十二幅，略供爱好比亚兹莱者看看他未经撕剥的遗容，并摘取Arthur Symons和Holbrook Jackson的话，算作说明他的特色的小引。

　　

一九二九年四月二十日，朝花社识。

[ Last edited by freeshooter on 2003-11-23 at 11:26 PM ]

比亚兹莱从小醉心于文学与音乐，并在这两方面有着良好的素养，他的画充满着诗样的浪漫情愫和无尽的幻想。他热爱古希腊的瓶画和"罗可可"时代极富纤弱风格的装饰艺术，同时东方的浮世绘与版画也对他的艺术道路产生了深切的影响。

当世纪末的英国画家们沉溺于在古老传说的故纸堆里找寻着美丽与温婉的诠释的时候，比亚兹莱却用一种更新更绝对的方式表达他自己的艺术理念。"疏可走马，密不透风"-黑白方寸之间的变化竟是这般魅力无穷，强烈的装饰意味，流畅优美的线条，诡异怪诞的形象，使他的作品充斥着恐慌和罪恶的感情色彩。

文学作品的插图有着比文字更重要的作用，合理的造型设计，丰富的场景表现无疑可以使读者通过编者的导引较为顺畅地理解著作，反之，负面效果也是明显的。比亚兹莱不独以插图反映对尺牍世界的思考，更是反衬着他形形色色的终生像和世界观；于此，我们便会惊异地觉察到至少是某一个艺术家眼中那曲解了的世界--病态的孱弱身体，介乎神圣与逸乐之间的穿着，似是而非的古典装束，甚至是充斥于画面充满罪恶感隐喻的裸体都把他的作品推到了极端。

在他死后，有评论出列了一长串名单：比亚兹莱的插图，瓦格纳的《唐．煌序曲》，莫里斯和达芬奇的绘画……把它们归于高超艺术边缘的稀有作品之属，可见艺术界对他评价之高。

虽然在艺术上有着极高的造诣，比亚兹莱的生活和艺术道路却极尽辛酸。开始他只是一家保险公司的小职员，弃职作了专业插图画家。1894年著名的《黄皮书》（图11）杂志创刊，22岁的比亚兹莱便成为了它的美术编辑。但杂志一共才出了四期，主创者王尔德便因同性恋罪进了监狱；比亚兹莱因此郁郁寡欢，传媒也把作为王尔德好友的他作为追逐的对象。画家只得辞去职务，进了由萧伯纳等人创办的《萨福伊》杂志社，但它不久也由于各种原因夭亡了。比亚兹莱穷困潦倒，又患了肺结核，不幸在26岁便离开了人世。

go on

"没有一个艺术家，作为黑白画的艺术家，获得比他更为普遍的声誉；也没有一个艺术家影响现代艺术如他一般广阔。"-------"视为一个纯然的装饰性艺术家，比亚兹莱是无匹的。"这是鲁迅先生在他自费出版结集的《比亚兹莱画选》中对这世纪末的艺术家赞赏倍至的言语（见一楼首贴），见过比亚兹莱那纤弱的、充满象征主义诱惑感的插图，或是用饱含想象的目光欣赏贴中的画作，就会知道上述的话并非过誉

西方文学史公认比亚兹莱是围绕在《黄皮书》周围的颓废文人们的真正领袖，并认为他那线条纤细曲折、明暗对比强烈的绘画是病态、反常的唯美主义运动之极端的典型表现。饶有趣味的是，比亚兹莱的违反常规的绘画以及诗文备受上世纪二三十年代中国新文艺工作者的青睐，介绍者、模仿者接踵而至。如果说郁达夫是最早介绍比亚兹莱其人的人，那么在中国最早介绍比亚斯莱作品的人，该是田汉先生。他编辑《南国周刊》时，版头和里面的插画，用的都是比亚兹莱的作品，而且他所采用的译名很富于诗意，译成‘瑟亚词侣’。后来他又翻译了王尔德的《莎乐美》，里面采用了比亚兹莱那一辑著名的插画，连封面画和目录的饰画都是根据原书的”。在这以后，１９２７年光华书局出版的徐培仁译本《莎乐美》也附有比亚兹莱的１２幅插图。

       鲁迅选编的《比亚兹莱画选》，１９２９年４月列为《艺苑朝花》第４辑，以朝花社名义出版。

      “这是因为他如此极端地自觉美德而败德才有取得之理由。有时他的作品达到纯粹的美，但这是恶魔的美，而常有罪恶底自觉，罪恶首受美而变形又复被美所暴露。” ----------在《〈比亚兹莱画选〉小引》中，鲁迅 清楚地表明了不同流俗的着眼点。比亚兹莱的绘画对不止一位现代中国作家的文学创作产生过显著影响。被鲁迅誉为“中国最杰出的抒情诗人”的冯至就是一例。据冯至晚年回忆，他的为许多人喜爱的抒情诗《蛇》就是在比亚兹莱的或其模仿者的一幅同名画的影响下获得灵感而创作的。这幅画还影响过邵洵美和章克标的创作，邵洵美也有一首题名为《蛇》的诗，章克标则有长篇小说《银蛇》（第一部）。

[ Last edited by freeshooter on 2003-11-24 at 02:13 AM ]

是我最喜欢的艺术家之一~~~

还是那样的没良心

恶之花
   
   
    --奥布雷·威斯特·比亚兹莱(Beardsley)
   
   
    "没有一个艺术家，作为黑白画的艺术家，获得比他更为普遍的声誉；也没有一个艺术家影响现代艺术如他一般广阔。"-"视为一个纯然的装饰性艺术家，比亚兹莱是无匹的。"这是鲁迅先生在他自费出版结集的《比亚兹莱画选》中对这世纪末的艺术家赞赏倍至的言语，倘若我们曾经见到过比亚兹莱那纤弱的、充满象征主义诱惑感的插图（图1《神秘的玫瑰园》），或是用饱含想象的目光欣赏下列的画作，就会知道上述的话并非过誉。
   
   
    奥布雷·威斯特·比亚兹莱虽然比奥斯卡·王尔德小7岁，他却是他终生最好的朋友和合作者，在他创作的大量的王尔德作品的插图（图2《汉密尔顿夫人的扇子》）中，我们可以深切地感受到他对唯美主义的具有独创性的理解，这些理解使他的作品完全能够与文字著作并立成为独立的艺术品。
   
   
    比亚兹莱从小醉心于文学与音乐，并在这两方面有着良好的素养，他的画充满着诗样的浪漫情愫和无尽的幻想。他热爱古希腊的瓶画和"罗可可"时代极富纤弱风格的装饰艺术，同时东方的浮世绘与版画也对他的艺术道路产生了深切的影响。
   
   
    当世纪末的英国画家们沉溺于在古老传说的故纸堆里找寻着美丽与温婉的诠释的时候，比亚兹莱却用一种更新更绝对的方式表达他自己的艺术理念。"疏可走马，密不透风"-黑白方寸之间的变化竟是这般魅力无穷，强烈的装饰意味（图3《街角》），流畅优美的线条（图4《莎乐美》），诡异怪诞的形象（图5《莎乐美》）使他的作品充斥着恐慌和罪恶的感情色彩（图6《莎乐美》）。
   
   
    文学作品的插图有着比文字更重要的作用，合理的造型设计，丰富的场景表现无疑可以使读者通过编者的导引较为顺畅地理解著作，反之，负面效果也是明显的。比亚兹莱不独以插图反映对尺牍世界的思考，更是反衬着他形形色色的终生像和世界观；于此，我们便会惊异地觉察到至少是某一个艺术家眼中那曲解了的世界--病态的孱弱身体（图7《舞台上的猴子》），介乎神圣与逸乐之间的穿着（图8《维纳斯》），似是而非的古典装束（图9《薄荷》），甚至是充斥于画面充满罪恶感隐喻的裸体（图10《莎乐美》）都把他的作品推到了极端。
   
   
    在他死后，有评论出列了一长串名单：比亚兹莱的插图，瓦格纳的《唐·煌序曲》，莫里斯和达芬奇的绘画……把它们归于高超艺术边缘的稀有作品之属，可见艺术界对他评价之高。
   
   
    虽然在艺术上有着极高的造诣，比亚兹莱的生活和艺术道路却极尽辛酸。开始他只是一家保险公司的小职员，弃职作了专业插图画家。1894年著名的《黄皮书》（图11）杂志创刊，22岁的比亚兹莱便成为了它的美术编辑。但杂志一共才出了四期，主创者王尔德便因同性恋罪进了监狱；比亚兹莱因此郁郁寡欢，传媒也把作为王尔德好友的他作为追逐的对象。画家只得辞去职务，进了由萧伯纳等人创办的《萨福伊》杂志社，但它不久也由于各种原因夭亡了。比亚兹莱穷困潦倒，又患了肺结核，不幸在26岁便离开了人世。

The Peacock Skirt
   
    Aubrey Beardsley
   
    From Salome
   
    1894

The Stomach Dance
   
    Aubrey Beardsley
   
    From Salome
   
    1894

How King Mark Found Sir Tristram

[ Last edited by cjflyh on 2003-12-18 at 03:54 PM ]

The Achieving of the Sangreal

[ Last edited by cjflyh on 2003-12-18 at 03:54 PM ]

Arthur and the Strange Mantle

Guenever in the Nunnery

How a Devil in Woman\'s Likeness Tempted Sir Bors

Parody of Beardsley and the Yellow Book
   
    Punch, 13 April 1895, page 178.

[\"By the gods, all the monsters are not in Africa\"]
   
    Par les Dieux [Caricature Self-Portrait]
   
    Aubrey Beardsley